Lampe Vintage Flos Teli 374 Design Achille Castiglioni Années 70-80

Code: MOILIL0235021

pas disponible
Ajouter au panier
PAIEMENTS SÉCURISÉS
pagamenti sicuri
Demande d'information
Prenez rendez-vous
Allez à noleggio.dimanoinmano.it pour louer le produit
Location
Lampe Vintage Flos Teli 374 Design Achille Castiglioni Années 70-80

Code: MOILIL0235021

pas disponible
Ajouter au panier
PAIEMENTS SÉCURISÉS
pagamenti sicuri
Demande d'information
Prenez rendez-vous
Allez à noleggio.dimanoinmano.it pour louer le produit
Location

Lampe Vintage Flos Teli 374 Design Achille Castiglioni Années 70-80

Caractéristiques

Designer:  Achille Castiglioni

Production:  Flos

Modèle:  Teli 374

Période:  1970 - 1979 , 1980 - 1989

Pays de production:  Italie

Matériel:  Matériel synthétique

Description

Plafonnier avec feuilles de matière synthétique dit "Raflon"

État du produit:
Lampe en bon état, présente de petites traces d'usure. Nous essayons de présenter le plus complètement possible l'état réel des lampes avec des photos. Si certains détails ne ressortent pas clairement des photos, ce qui est indiqué dans la description s'applique.

Dimensions (cm):
Hauteur: 62
Largeur: 42
Profondeur: 39

Taille maximale (cm):
Hauteur: 177

Informations complémentaires

Designer: Achille Castiglioni

Achille Castiglioni (1918 - 2002), le seul architecte et designer italien auquel le MoMA de New York a jusqu'à présent consacré une rétrospective. Il a terminé ses études à l'École polytechnique de Milan en 1944. Il était un designer polyvalent, impliqué dans des projets d'urbanisme, d'architecture, d'expositions, d'expositions et de conception de produits. En 1956, il participe à la fondation de l'Association italienne du design industriel (ADI). Dans les années 1952-1953, il travaille à la reconstruction du Palazzo della Permanente à Milan. Entre 1955 et 1979, il remporte sept Compasso d'Oro, le dernier pour la lampe Parentesi conçue avec Pio Manzù. Il a reçu de multiples récompenses à la Triennale : Médaille de Bronze en 1947, Grand Prix en 1951 et 1954, Médaille d'Argent et d'Or en 1957, Médaille d'Or en 1960 et encore d'Argent en 1963. A partir de 1971, il commence sa carrière comme professeur à la Faculté d'Architecture de l'Ecole Polytechnique de Turin. On retrouve sa signature dans les antiquités modernes, ainsi que celle de son frère Pier Giacomo, sur divers objets de production pour de nombreuses marques, telles que Kartell, Zanotta, Flos, Bernini, Siemens, Knoll, Poggi, Lancia, Alessi, Ideal Standard, Arflex.
Découvrez-en plus sur Achille Castiglioni grâce à nos informations :
Lampe Parentesi, liberté sur câble
Lampe Arco, Icône parmi les Icônes

Production: Flos

A l'origine de Flos il y a d'abord une idée lumineuse, la pensée qu'à partir d'une ampoule, ou plutôt d'une nouvelle idée de comment dessiner la lumière artificielle, des objets pourraient naître qui pourraient changer le mode de vie des les Italiens. population comme nous le savons très gâté par être né, a grandi et vécu dans un territoire où à chaque pas tomber dans quelque chose qui a à voir avec l' art. A la fin des années 50 un monsieur appelé Dino Gavina, un monsieur très individualiste et presque par l'idée que l' Italie devrait être la nouvelle maison d'une nouvelle culture de meubles, après avoir rencontré l'inventeur et un petit producteur de Merano Arturo Eisenkeil a pris dans sa tête qu'après avoir créé de nombreux nouveaux meubles (avec Achille et Pier Giacomo Castiglioni, Ignazio Gardella, Carlo et Tobia Scarpa et d'autres génies de l'architecture italienne), le moment était venu de créer de nouvelles lampes. La technique du cocon utilisée par Eisenkeil, une résine projetée sur une armature métallique, semblait parfaite au départ : il ne s'agissait pas de décorer une ampoule, mais de donner de la magie à la lumière qui en sortait filtrant à travers une nappe brumeuse mais donc fascinante. matériel, tels que sont les nuages. Bientôt la technique du cocon a été suivie par beaucoup d' autres, belle et encore très surprenant pour ce pays encore si attaché aux vieilles idées de meubles: de sorte que, qu'on le veuille ou non, déjà de sa préhistoire Flos ( à savoir la société avec le nom inventé par Pier Giacomo Castiglioni, qui a succédé à Eisenkeil) s'est retrouvé dans cette position intéressante, parfois inconfortable, de celui qui est obligé de produire continuellement des objets d'invention. En 1966 s'ouvre une nouvelle phase avec le passage de l'entreprise de la direction artistique de Dino Gavina à celle plus entrepreneuriale de Sergio Gandini. Déjà engagée depuis 1959 en fournissant avec sa femme Piera dans la boutique Stile à Brescia (un espace qui est déjà un point de référence pour de nombreuses entreprises dans le secteur), quand Flos déplacé dans sa ville, d'exploiter l'expertise historique de ce que aujourd'hui serait appelé un district industriel pour la métallurgie, Gandini fut bientôt associé en tant qu'associé à l'entreprise par Gavina lui-même et par Cesare Cassina. Afra et Tobia Scarpa et les frères Castiglioni, depuis lors et pour de nombreuses années à venir, seront l'âme créatrice de toute la production Flos. Dans le cas de Flos, la rencontre avec les deux frères Castiglioni est certainement heureuse, d'abord, puis avec Achille seul, à la mort prématurée de Pier Giacomo en 1968. Les inventeurs plus que les architectes, artistes comme designers, sont capables d'assembler des composants industriels existants (comme dans le Toio, ou dans le tabouret Mezzadro pour Zanotta) ou inventés (comme dans l'Arco, le Splugen, le Black and White ou le Parentesi , conçu en 1969 avec Pio Manzù) pour créer de nouveaux types d'éclairage artificiel, avec une immédiateté de la forme et du sens difficile à trouver dans d' autres concepteurs. Plus exemplaire encore est l'harmonie qui se crée entre eux et Sergio Gandini, lorsqu'il les appelle à être co-responsables de tous les choix de produits. Il ne s'agit plus seulement de créer un objet important, signe formel d'une grande maîtrise, mais de concevoir tout son cycle de vie en production et sur le marché, jusqu'à son utilisation finale. La belle utopie de l'objet qui répond nécessairement le goût du public que pour l'habileté du concepteur est surmonté par un réalisme concret, ce qui rend le travail Gandini, Castiglioni et Scarpa ensemble sur des problèmes tels que l' emballage, les graphiques, le stockage, la distribution, avec le même engagement dédié à l'étude de la lumière ou de la matière du produit. La première société étrangère est ouverte en Allemagne en 1971, tandis que 1973 est l'année de l'agrandissement de l'usine (de 800 à 5400 mètres carrés) et de l'acquisition d'Arteluce : la société unipersonnelle de Gino Sarfatti, l'un des la plupart des grands talents italiens dans la conception d'éclairage, auteur d'excellents morceaux depuis les années 40 mais liés à une dimension du produit et de l'offre encore dans une large mesure. Avec la collaboration de Paolo Rizzatto, alors designer novice, et de Marco Pezzolo comme directeur, Gandini a commencé à reprogrammer le catalogue : il a conservé quelques pièces iconiques originales de Sarfatti, générant au fil du temps avec des designers tels que King Miranda et Arnaldi, Ezio Didone, Marc Sadler, Matteo Thun, Rizzatto lui - même, une série de nouveaux produits très réussis et commercialement importants. Le véritable changement stratégique se produit cependant avec l'arrivée de Philippe Starck, qui entame la collaboration avec Arà (1988), une curieuse lampe à corne orientable qui reflète l'imagerie fabuleuse d'un auteur lancé vers l'extrême popularité. Piero Gandini a déjà pressenti les possibilités commerciales de l'œuvre de Starck et accepte volontiers lorsque celui-ci, désormais bien connu en tant qu'architecte d'intérieur, propose de produire en série un petit objet en plastique imaginé pour un hôtel new-yorkais : Miss Sissi, sorte d'icône de 'abat-jour, "Ce que tout le monde pense dans son inconscient une lampe est", "Ce que tout le monde dans son inconscient pense comme une lampe" dira Starck dans l'une de ses conférences des années plus tard. Sergio Gandini avait d'abord des doutes, mais en 1991, le projet est entré en production et a connu un succès incroyable. Avec les années 90 le lent déclin de la lampe à incandescence se poursuit, qui cède à l'invasion de la basse consommation d'énergie, tandis que la LED commence à prendre forme comme une véritable révolution.

Période:

1970 - 1979

1970 - 1979

1980 - 1989

1980 - 1989

Matériel: Matériel synthétique

D'autres clients ont recherché:

Lampadari modernariato, lampadario modernariato, lampada a soffitto design, lampadari design, lampada a soffitto..

Approfondimenti Se vuoi conoscere qualcosa in più sul mondo dei lampadari di modernariato, consulta gli approfondimenti del nostro blog e le presentazioni di FineArt:
Che cos'è il vetro opalino
Il lampadario Maria Teresa, un grande classico dell'illuminazione
Due epoche per un lampadario dal gustounico
Lampadari Neoclassici Eleganti per Ricevimenti

Le Icone del design:
Lampada Parentesi: libertà su cavo
Pistillino: la natura che incontra il design

Esempi di abbinamento di lampadari di modernariato con altri arredi, su Corner MiX:
Corner MiX n.1
Corner MiX n.4
Corner MiX n.3
Corner MiX n.6
Corner MiX n.8
Corner MiX n.11
Corner MiX n.12
Corner MiX n.15
Corner MiX n.5
Corner MiX n.7
Corner MiX n.10
Corner MiX n.13
Corner MiX n.2
Corner MiX n.9
Corner MiX n.16
Corner MiX n.14

FineArt:
Tutta l'illuminazione by FineArt
Lampada '2259/2', Max Ingrand per FontanaArte
Lampadario barocco inizi XVIII secolo
Lampadario – O. Lelièvre & Susse Frères, Parigi, ultimo quarto XIX secolo
Lampadario Regency, Inghilterra, 1820 ca.
Lampadario anni '40 Manifattura Italiana
Lampadario Impero a Mongolfiera, primo quarto XIX secolo
Lampadario Inglese, prima metà XIX secolo
Lampadario 'Giogali', Angelo Mangiarotti per Vistosi
Biedermeier Reifenluster, Vienna, 1820-1830 ca.
Lampada da terra 'Prisma LTE12', Ignazio Gardella per Azucena
Lampada 'Pugnali' Piero Fornasetti
Lampada Magnolia di Sergio Mazza e Giuliana Gramigna per Quattrifolio

Sul modernariato in generale
From the Sixties to the Sixteenth Century – From the Sixteenth Century to the Sixties
Sedute design
Le sedute e la nascita del design
Sacco - la poltrona trasformista
Valigia - la lampada da viaggio
Pistillino - la natura che incontra il design
Eames lounge chair
Tizio by Artemide - l'equilibrio del movimento
Come dare un look mid century alla propria casa
Design scandinavo vs Design Italiano
Alla scoperta del modernariato

Propositions alternatives
Cela pourrait aussi vous intéresser